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Conhecimentos Astronómicos dos Maias: Previsões, Cálculos e Significados
Observação sistemática do céu A civilização maia, que floresceu aproximadamente entre 2000 a.C. e o século XVI, desen...
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Onimusha: Way of the Sword chega com uma nova a...
18 Sep 2026
Onimusha: Way of the Sword marca o regresso de uma das sagas de ação mais reconhecíveis da Capcom, com uma aventura ambientada no Japão feudal e Miyamoto Musashi como protagonista....
18 Sep 2026
3 min
Onimusha: Way of the Sword chega com uma nova a...
O avanço de um dos lançamentos mais aguardados nos videojogos Onimusha: Way of the Sword chegou a 4 de setembro de 2026 à PlayStation 5, Xbox Series X/S e PC, depois de a Capcom ter antecipado o seu lançamento, uma vez que o jogo estava inicialmente previsto para 25 de setembro, pelo que a alteração permitiu desfrutar do novo título da saga 21 dias antes da data anunciada originalmente. A mudança colocou o novo Onimusha entre os primeiros grandes lançamentos do mês, alterou o calendário previsto para um dos regressos mais aguardados da Capcom e posicionou o jogo num lugar de destaque dentro do calendário de lançamentos. Além disso, quando a empresa comunicou a notícia, a diferença entre ambas as datas despertou o interesse dos fãs, que puderam começar a aventura muito antes do previsto. A franquia estava há anos sem receber um título inédito e regressou com uma produção desenvolvida para as plataformas atuais que entusiasmou todos os fãs, sobretudo porque representou o seu regresso com uma aventura completamente nova. O novo título recupera a ambientação do Japão feudal, os confrontos contra os Genma e os poderes Oni, mantendo a ação com espadas e as criaturas sobrenaturais às quais a série esteve ligada desde o início, ao mesmo tempo que apresenta Miyamoto Musashi como protagonista desta nova etapa da saga.Além disso, conserva elementos reconhecíveis para quem conhece os títulos anteriores, ao mesmo tempo que introduz uma representação renovada do seu universo e um sistema de combate adaptado às possibilidades das plataformas atuais. Miyamoto Musashi entra em cena A história de Onimusha: Way of the Sword é protagonizada por Miyamoto Musashi, uma versão fictícia do célebre espadachim japonês com o mesmo nome, cuja aventura decorre num Quioto do início do período Edo, onde a cidade enfrenta a aparição dos Genma, criaturas sobrenaturais que fazem parte do universo da saga. Musashi possui poderes Oni que ampliam os seus recursos durante os combates, enquanto a espada ocupa um lugar central na jogabilidade, acompanhada por diferentes habilidades sobrenaturais que permitem enfrentar os inimigos e avançar pelos cenários. O Quioto recriado pela Capcom combina locais inspirados em lugares históricos com elementos fantásticos; assim, os jogadores percorrem uma cidade afetada pela presença dos Genma, enquanto Musashi enfrenta diferentes ameaças durante a sua aventura. A espada marca o ritmo Os combates constituem um dos pilares de Onimusha: Way of the Sword. Musashi utiliza diferentes técnicas para enfrentar os inimigos e pode aproveitar os momentos precisos durante cada confronto para executar ataques especialmente eficazes.Entre as mecânicas recuperadas para este título encontra-se Issen, uma técnica característica de Onimusha que permite realizar um golpe devastador quando o jogador consegue atacar no instante certo.Também é possível absorver as almas dos Genma derrotados. Estes recursos servem para recuperar capacidades e melhorar as possibilidades de Musashi durante a aventura, dando maior importância à forma como se encaram os confrontos.
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Chega o lançamento de Fire Emblem: Fortune’s Weave
16 Sep 2026
Fire Emblem: Fortune’s Weave prepara a sua chegada à Nintendo Switch 2 com uma aventura de estratégia tática que combina quatro histórias protagonizadas por heróis com motivações diferentes, combates por...
16 Sep 2026
3 min
Chega o lançamento de Fire Emblem: Fortune’s Weave
Uma nova aventura tática para a Nintendo Switch 2 A 17 de setembro de 2026 chega Fire Emblem: Fortune’s Weave, o novo capítulo da conhecida saga de RPG táticos da Nintendo, num lançamento exclusivo para a Nintendo Switch 2 que estará disponível com textos em português, além de outros idiomas.O desenvolvimento está a cargo da Intelligent Systems, enquanto a Nintendo é responsável pela sua publicação. A proposta situa o jogador no Império dagdano, um território governado pelos deuses cuja capital, Dagsion, se prepara para acolher os Jogos Heroicos, motivo pelo qual combatentes provenientes de diferentes lugares chegam à cidade na esperança de conseguir o prémio reservado ao vencedor: um desejo.Entre os participantes encontram-se quatro heróis cujas vidas acabarão por ficar ligadas ao destino do mundo. Quatro heróis e um destino A história de Fire Emblem: Fortune’s Weave gira em torno de Cai, Dietrich, Theodora e Leda, quatro personagens com motivações diferentes que coincidem nos Jogos Heroicos.Cai é um jovem oriundo da aldeia de Ribeira que decide competir para conseguir a liberdade do seu pai, encarcerado em Dagsion.Dietrich é um guerreiro vindo de terras distantes depois de sobreviver a um naufrágio e encontra no torneio uma oportunidade para enfrentar rivais poderosos.Theodora participa como rainha de Saramis e procura proteger a fé do seu povo e garantir a paz do seu reino.Leda, por sua vez, persegue o responsável pelo assassinato do seu pai depois de descobrir que se encontra entre os participantes dos Jogos Heroicos. Cada personagem conta com o seu próprio percurso e o jogador pode avançar pelas quatro histórias, e embora apenas seja possível controlar um herói de cada vez, as diferentes tramas podem desenvolver-se em paralelo e ser alternadas durante os períodos de descanso em Dagsion. O futuro depende do passado A aventura incorpora ainda uma componente relacionada com viagens temporais.Cinco anos depois dos Jogos Heroicos, o deus demoníaco Balor regressa e leva o Império dagdano à beira da destruição. Perante esta ameaça, surge uma oportunidade para mudar os acontecimentos: a deusa Fortuna possui a capacidade de viajar no tempo e propõe modificar o destino de determinados heróis do passado para conseguir que se juntem à batalha contra Balor no futuro.As decisões do jogador estarão relacionadas com a escolha das rotas que estas personagens deverão seguir. Preparação antes do combate Os combates táticos por turnos ocupam uma parte fundamental da experiência; as unidades devem ser colocadas no campo de batalha tendo em conta as suas classes, armas, características e posição, além do terreno, que também influencia o desenrolar de cada confronto, enquanto os ataques corpo a corpo, as armas de longo alcance, a magia e as técnicas especiais oferecem diferentes possibilidades. Entre cada competição existe tempo para preparar a equipa: em Dagsion é possível treinar, melhorar habilidades, comprar equipamento, obter bênçãos nos templos e recrutar aliados. Também se podem estabelecer relações com outras personagens e aceitar missões dos habitantes da cidade.A exploração estende-se para fora de Dagsion através de um mapa mundial com aldeias, masmorras, recursos, tesouros e inimigos, atividades que servem para ganhar experiência e fortalecer as unidades antes de regressar aos Jogos Heroicos.
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Resident Evil: o novo pesadelo que traz o terro...
14 Sep 2026
O universo de Resident Evil regressa ao grande ecrã com uma proposta que procura recuperar a essência de terror e sobrevivência que tornou o franchise da Capcom num fenómeno mundial....
14 Sep 2026
4 min
Resident Evil: o novo pesadelo que traz o terro...
O terror regressa ao grande ecrã Resident Evil regressa ao cinema em 2026 com uma proposta ambientada no universo criado pela Capcom, que a Sony Pictures apresenta como uma reinvenção da franquia, com uma história independente dos filmes anteriores protagonizados por Alice.O filme é realizado por Zach Cregger, responsável por Barbarian e Weapons, e conta com um guião escrito em conjunto com Shay Hatten. A estreia internacional está marcada para 18 de setembro de 2026, data em que chegará exclusivamente às salas de cinema, e o FilmAffinity também regista esta data como estreia em Espanha. A trama chega com uma nova personagem A história segue Bryan, um estafeta de material médico interpretado por Austin Abrams, cujo trabalho o coloca no centro de uma noite que se transforma rapidamente numa corrida desesperada pela sobrevivência, à medida que o caos se estende à sua volta e cada novo acontecimento aumenta o perigo. A Sony Pictures mantém boa parte dos detalhes da trama sob reserva, embora a descrição oficial deixe claro que não faltarão ação e terror, e sabemos também que este filme procura construir uma experiência de sobrevivência constante, com um protagonista que se vê obrigado a reagir perante uma situação que escapa completamente ao seu controlo. O elenco principal é formado por Austin Abrams, Zach Cherry, Kali Reis e Paul Walter Hauser.Também aparecem Johnno Wilson e Devon Stewart no elenco anunciado para esta nova produção.. Uma nova porta para o universo de Resident Evil O projeto parte da conhecida franquia da Capcom, embora proponha uma história nova dentro do seu universo cinematográfico, e enquanto a informação disponível a define como uma reinvenção, uma decisão que permite introduzir personagens diferentes e construir uma aventura própria sem depender diretamente das tramas protagonizadas por Alice nos filmes anteriores, também se afasta das personagens já familiares dos videojogos que muitos fãs anseiam ver representadas no universo cinematográfico, o que tem gerado fortes debates.Ainda assim, o vínculo com os videojogos permanece como um dos grandes atrativos do projeto, já que Cregger expressou o seu desejo de manter vivas as referências e a identidade dos jogos, apesar da sua decisão de não incluir personagens como Leon Kennedy, um dos principais pontos de controvérsia por parte dos fãs, por considerar, segundo as suas próprias palavras, que a sua história já tinha sido contada nos videojogos, e a sua incorporação num filme original poderia ser uma maior desilusão para os fãs.Perante tais declarações, só resta esperar que os seguidores da franquia deem uma oportunidade a esta história, com a mente aberta e a consideração de que não se trata de uma adaptação dos jogos, mas sim de uma nova história dentro do próprio universo de Resident Evil. Assim se justifica a ausência de personagens conhecidas, enquanto a incorporação de referências à história original e o respeito pelo universo criado pelos videojogos reafirma que não é uma tentativa de se agarrar ao nome de uma franquia conhecida para ganhar popularidade com um novo filme. Resident Evil nasceu na Capcom e desenvolveu uma identidade baseada no terror, na sobrevivência e nas ameaças biológicas, e a nova produção cinematográfica recupera esse universo a partir de uma perspetiva renovada, com Zach Cregger à frente de uma história pensada para levar a tensão às salas.A sua chegada em setembro deste ano também coloca o filme dentro de um dos grandes regressos do cinema de terror de 2026.O nome Resident Evil mantém um reconhecimento internacional construído durante décadas, enquanto a nova proposta procura atrair tanto seguidores dos videojogos como espetadores interessados num filme de terror e ação; no entanto, o seu sucesso ou fracasso com esta iniciativa ainda está por ver, de acordo com a resposta do público após a sua estreia.
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Praticamente Magia 2: Sandra Bullock e Nicole K...
11 Sep 2026
Quase três décadas depois de Sally e Gillian Owens terem chegado ao grande ecrã, o universo de "Magia Prática" regressa com uma nova aventura que recupera as suas protagonistas e...
11 Sep 2026
3 min
Praticamente Magia 2: Sandra Bullock e Nicole K...
As irmãs Owens regressam quase três décadas depois As memórias de Da Magia à Sedução estão prestes a voltar aos cinemas, pois quase 30 anos depois do filme de 1998 que ficou gravado no coração de quantos o viram, Sandra Bullock e Nicole Kidman recuperam Sally e Gillian Owens em Da Magia à Sedução 2, uma continuação que volta a mergulhar na história de uma família marcada pela magia, pelos segredos e por uma antiga maldição. O filme é realizado por Susanne Bier e conta com a Warner Bros. Pictures como responsável pela distribuição mundial.O lançamento internacional começa a 9 de setembro de 2026, enquanto em Espanha o filme figura em cartaz para 11 de setembro, ao passo que a sua estreia europeia celebrou-se em Londres a 26 de agosto de 2026, com Sandra Bullock e Nicole Kidman como protagonistas do evento. A apresentação supõe o regresso de duas atrizes que estiveram à frente do filme original e que voltam a interpretar as irmãs Owens; a nova produção mantém assim o vínculo direto com a história estreada em 1998 e recupera as suas personagens principais quase três décadas depois. O enredo de Da Magia à Sedução 2: Uma maldição volta a ameaçar os Owens O enredo deste filme recupera um dos elementos centrais da história original: a maldição que perseguiu durante gerações as mulheres da família Owens.Nesta ocasião, Sally e Gillian voltam a enfrentar as consequências desse legado familiar, embora a história incorpore também uma nova geração e coloque as filhas de Sally no centro dos acontecimentos, alargando o conflito a personagens que até agora não tinham tido protagonismo no grande ecrã.A ameaça que o filme apresenta obriga as protagonistas a recorrer novamente aos seus conhecimentos e a enfrentar segredos familiares que permaneciam ocultos. A relação entre as diferentes gerações adquire especial importância enquanto a família tenta encontrar uma forma de quebrar o ciclo que leva anos a condicionar as suas vidas. Do romance de Alice Hoffman ao grande ecrã A história de Da Magia à Sedução nasceu com Alice Hoffman, que publicou o romance Practical Magic em 1995. Três anos depois chegou a adaptação cinematográfica realizada por Griffin Dunne e protagonizada por Sandra Bullock e Nicole Kidman, o filme de 1998 que encontrou, com o passar dos anos, um público cada vez mais fiel e terminou por se tornar uma produção especialmente recordada dentro do cinema fantástico dos anos noventa.O universo de Hoffman continuou a crescer com The Book of Magic, publicado em 2021, romance que recupera a família Owens e amplia a sua história, proporcionando novo material para explorar as relações, os segredos e a herança mágica das suas protagonistas.Da Magia à Sedução 2 parte desse universo para continuar a história no cinema e situar novamente Sally e Gillian perante uma situação que afeta diretamente a sua família.
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Detective Conan: O anjo caído da autoestrada - ...
09 Sep 2026
Detective Conan: O anjo caído da autoestrada é o 29.º filme da franquia e chegará aos cinemas espanhóis em setembro de 2026. A nova aventura leva Conan até Yokohama, onde...
09 Sep 2026
4 min
Detective Conan: O anjo caído da autoestrada - ...
O detetive que voltou a ser criança regressa com um novo caso A saga de Detective Conan regressa ao grande ecrã com Detective Conan: O anjo caído da autoestrada, uma nova aventura que combina mistério, investigação e grandes doses de ação. Embora nem todos os filmes de Detective Conan tenham tido estreia cinematográfica em Espanha, as entregas mais recentes mantiveram uma presença contínua nos cinemas do país, uma tendência que continua com este filme. Trata-se do 29.º filme da saga cinematográfica baseada no manga de Gosho Aoyama e a sua estreia no Japão ocorreu a 10 de abril deste ano, enquanto em Espanha, a chegada aos cinemas está prevista para 11 de setembro de 2026, expandindo assim a distribuição internacional de uma das sagas de anime e mistério mais conhecidas. A história volta a colocar no centro Conan Edogawa, o pequeno detetive que na realidade é Shinichi Kudo. Para entender isto, há que recuar ao início da série, quando Shinichi Kudo era um famoso estudante do ensino secundário conhecido pela sua capacidade para resolver casos policiais, que depois de se encontrar com uns misteriosos homens de negro pertencentes a uma perigosa organização criminosa, foi agredido e obrigado a tomar uma rara pastilha, a APTX 4869, e, embora a organização pretendesse matá-lo, a droga provocou que o seu corpo se reduzisse ao de uma criança. Para proteger a sua identidade e continuar a investigar a organização até poder encontrar um antídoto, adotou o nome de Conan Edogawa e, desde então, vive como uma criança enquanto utiliza a sua inteligência para resolver homicídios e outros mistérios na casa da sua amiga Ran e do seu pai, o detetive Kogoro Mouri. Esta transformação é o ponto de partida de Detective Conan, mas não é o argumento de "O anjo caído da autoestrada", que apresenta uma investigação completamente nova. O filme número 29 de Detective Conan Detective Conan: O anjo caído da autoestrada ocupa o lugar número 29 dentro dos filmes de anime da franquia, com uma duração de 109 minutos. A produção corresponde à TMS Entertainment, com a Toho como distribuidora no Japão, é realizada por Takahiro Hasui e conta com o argumento de Takahiro Okura. Embora em Espanha seja habitual falar de temporadas, esta série japonesa não utiliza uma divisão oficial como acontece com outras produções televisivas. O anime começou a sua emissão em 1996 e continua a formar uma única franquia televisiva, enquanto os filmes funcionam como grandes aventuras cinematográficas protagonizadas pelas personagens da série. Por isso, "O anjo caído da autoestrada" deve ser considerado principalmente o 29.º filme de Detective Conan, ao situar-se dentro do universo do anime e do manga de Gosho Aoyama e não como um filme correspondente a uma temporada concreta; e, embora não afete particularmente a história nem costumem ser mencionados de forma significativa, pode localizar-se, tal como os anteriores, cronologicamente por ordem de emissão entre os episódios lançados por volta da mesma data. A trama: Conan contra o misterioso Lúcifer A trama começa quando Conan, Ran, Sonoko e Kogoro se dirigem para Yokohama para assistir a um festival dedicado a motociclos, mas durante o trajeto aparece um misterioso motociclo preto que circula a grande velocidade e que acaba por provocar uma perigosa perseguição. Ao volante encontra-se Chihaya Hagiwara, integrante da unidade de trânsito da polícia da prefeitura de Kanagawa, a quem Ran recorda como a "deusa do vento", uma agente conhecida pelas suas extraordinárias habilidades ao volante. Contudo, a perseguição termina sem conseguir deter o misterioso motociclista, mas as memórias de Chihaya sobre o seu irmão Kenji Hagiwara e Jinpei Matsuda permitem aprofundar a sua história pessoal e servem para ligar o caso que se desenvolve com acontecimentos anteriores que marcaram a sua vida, fazendo com que o seu passado tenha um papel dentro do novo mistério. A investigação complica-se quando aparece um novo motociclo policial equipado com tecnologia avançada, ao qual denominam Angel, enquanto o misterioso motociclo preto, praticamente idêntico, recebe o nome de Lúcifer. Conan terá de descobrir quem se encontra por detrás de Lúcifer e quais são as suas verdadeiras intenções. Ação, mistério e memórias do passado O novo filme de Detective Conan mistura a investigação tradicional da franquia com perseguições e cenas de ação a grande velocidade, enquanto mantém a tendência de dar protagonismo a alguma personagem secundária, como aconteceu nos filmes predecessores. Com Yokohama como cenário, Detective Conan: O anjo caído da autoestrada aposta numa combinação de mistério, ação policial, motociclos e segredos do passado, demonstrando que, décadas depois da transformação de Shinichi Kudo em Conan Edogawa, o pequeno detetive ainda tem novos casos para resolver.
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O Star Trek Day celebra 60 anos de história
07 Sep 2026
O Star Trek Day de 2026 assinalará seis décadas de uma das franquias de ficção científica mais reconhecidas. A celebração contará com atividades, projeções, encontros e experiências para fãs em...
07 Sep 2026
4 min
O Star Trek Day celebra 60 anos de história
O aniversário de Star Trek: A origem de uma celebração anual Todos os anos, a 8 de setembro, os seguidores de Star Trek celebram o Star Trek Day, uma data ligada ao nascimento de uma das franquias de ficção científica mais reconhecidas da televisão, uma vez que comemora a estreia de Star Trek: The Original Series, a 8 de setembro de 1966, quando o episódio The Man Trap chegou pela primeira vez à televisão norte-americana. Tendo isto em conta, a edição de 2026 assume uma dimensão especial ao coincidir com o seu 60.º aniversário. Para este ano de 2026, a Paramount e a StarTrek.com prepararam uma programação internacional com atividades para seguidores, projeções, experiências presenciais, conteúdos televisivos e propostas relacionadas com a exploração científica. Embora as celebrações do aniversário comecem neste dia, prolongar-se-ão durante o resto do ano. Celebrações por todo o mundo Muitos países por todo o mundo juntaram-se à celebração deste 60.º aniversário, tanto na Europa como na América, variando, em alguns casos, a data escolhida para a comemoração. Entre estes, destacam-se os seguintes, com datas próximas de 8 de setembro: Estados Unidos Los Angeles acolherá, a 8 de setembro, uma projeção ao ar livre no Autry Museum of the American West. O programa inclui The Man Trap, o episódio que abriu a série original, seguido de uma antestreia de Star Trek: Strange New Worlds, além de convidados, bancas de comida e atividades para os participantes. O aniversário chegará também a mais de 750 cinemas norte-americanos, onde serão projetados filmes clássicos restaurados em 4K, acompanhados por episódios de The Original Series. A programação cinematográfica será completada com uma maratona que reunirá os quatro filmes existentes. Reino Unido Londres concentrará uma das principais celebrações europeias. O Science Museum organizará uma edição especial do Star Trek Lates, com experiências temáticas, oradores que falarão sobre diferentes temas, música e atividades para os aficionados. As estações de King's Cross St Pancras e South Kensington terão uma ambientação especial nos dias 7 e 8 de setembro, fazendo parte de um percurso para os seguidores da franquia. Alemanha O Movie Park Germany dedicará o dia 8 de setembro, na íntegra, a Star Trek. O programa inclui painéis com atores de dobragem alemães de Star Trek: Voyager e The Next Generation, concursos, uma sessão sobre a língua klingon, atuações, cosplay e uma exposição de vestuário e objetos da franquia. União mundial e espacial Um dos momentos mais singulares será a saudação vulcana mundial, na qual os seguidores poderão participar a partir de diferentes locais através das redes sociais, emissões em direto e conteúdo criado por fãs. A iniciativa culminará em Londres com uma tentativa oficial do recorde do Guinness para o maior número de pessoas a realizar simultaneamente a saudação vulcana. A celebração chegará também à Estação Espacial Internacional, onde a astronauta da Agência Espacial Europeia, Sophie Adenot, levará durante o Star Trek Day o emblema de capitão utilizado por Anson Mount em Star Trek: Strange New Worlds. Neste período, a partir da órbita, será publicado conteúdo especial relacionado com a ciência, a exploração e a busca de novas fronteiras. Espanha prepara os seus próprios eventos Em Espanha, já existem duas celebrações ligadas ao 60.º aniversário de Star Trek previstas para os próximos meses. Em Sevilha, o Club Star Trek de Sevilla organizará um Trek Day a 12 de setembro de 2026, no Cortijo del Parque del Alamillo. O dia decorrerá das 10:00 às 19:00 horas e incluirá projeções, peças de coleção, mesas-redondas, workshops, atividades participativas, fotografias e propostas relacionadas com o universo trekkie. Barcelona, por sua vez, terá outro evento nos dias 24 e 25 de outubro de 2026, com uma celebração do 60.º aniversário ligada ao Club Star Trek de España e atividades previstas na Biblioteca Can Fabra. O calendário espanhol ampliará assim a celebração internacional de Star Trek durante setembro e outubro, com encontros dedicados aos aficionados e ao legado de seis décadas da franquia.
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Sekiro: No Defeat chegará primeiro aos cinemas ...
04 Sep 2026
Sekiro: No Defeat adapta o universo de Sekiro: Shadows Die Twice ao cinema com um filme de animação 2D desenhado à mão. A história recupera Lobo e Kuro no Japão...
04 Sep 2026
3 min
Sekiro: No Defeat chegará primeiro aos cinemas ...
Do videojogo para o grande ecrã Sekiro: No Defeat levará o universo de Sekiro: Shadows Die Twice ao terreno da animação com um filme japonês.O projeto é produzido pelo estúdio Qzil.la, com a KADOKAWA entre as empresas responsáveis pela produção. O filme de anime será ambientado no Japão da era Sengoku, o mesmo período histórico que serve de cenário ao videojogo da FromSoftware.A produção mantém o Lobo e Kuro como personagens principais e desenvolve uma história relacionada com alguns dos elementos fundamentais da obra original.A componente visual aposta numa animação 2D totalmente desenhada à mão, conseguindo através desta técnica tradicional transpor para o novo formato parte da identidade que caracteriza a saga. A proposta procura manter a estética do Japão feudal presente no videojogo, com cenários, personagens e confrontos desenhados especificamente para o filme. A história do filme Lobo é um shinobi que encontra Kuro depois de ter sido resgatado do campo de batalha. O jovem pertence a uma linhagem especial e possui o Sangue do Dragão, um poder ligado diretamente à imortalidade. A relação entre ambos torna-se o eixo da história. Os inimigos de Kuro querem apoderar-se do poder do seu sangue e Lobo deve protegê-lo enquanto atravessam um território dominado pela guerra e pelas lutas entre clãs. A imortalidade também tem consequências para aqueles que rodeiam Kuro. A chamada Doença do Dragão provoca uma maleita mortal entre as pessoas ligadas ao poder do sangue divino, pelo que Kuro procura uma solução para acabar com esta situação e descobre que quebrar o vínculo com a imortalidade exige um sacrifício. Por sua vez, Lobo decide acompanhá-lo enquanto tenta encontrar outra saída. O filme recupera assim um dos principais conflitos de Sekiro, centrado no poder da imortalidade e nas consequências que tem para quem fica preso nela. A viagem de ambos será marcada pela perseguição, pelos confrontos e pela procura de uma solução que permita pôr fim a este ciclo. Após a estreia no Japão chegará ao mundo Sekiro: No Defeat estreará nos cinemas do Japão hoje, 4 de setembro de 2026, e a programação cinematográfica terá uma duração limitada de três semanas. Esta estreia gerou interesse entre os seguidores da FromSoftware, especialmente porque representa a primeira adaptação audiovisual de Sekiro: Shadows Die Twice e a sua chegada às salas japonesas permitirá conhecer pela primeira vez como este universo foi transposto para o formato cinematográfico e que tratamento recebe a sua história nesta nova produção, concebida especificamente como um filme de animação 2D com uma equipa encarregue de transpor para o formato cinematográfico as personagens e o universo criado originalmente pela FromSoftware. O filme terá posteriormente uma distribuição internacional através da Crunchyroll, que anunciou a sua chegada ao público de distintos mercados em todo o mundo. O acordo internacional contempla várias exceções: Japão, China, Coreia do Sul, Rússia e Bielorrússia, mas no resto dos territórios, incluindo Portugal, o lançamento internacional realizar-se-á numa data a confirmar. Para os seguidores da saga, o projeto gera uma grande expectativa, enquanto esperam ver esta história pela primeira vez no grande ecrã.
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Chega The Blood of Dawnwalker: um jogo para mer...
02 Sep 2026
The Blood of Dawnwalker chega a 3 de setembro de 2026 para PC, PlayStation 5 e Xbox Series X/S. O novo RPG de ação da Rebel Wolves leva os jogadores...
02 Sep 2026
3 min
Chega The Blood of Dawnwalker: um jogo para mer...
Uma data marcada no calendário A 3 de setembro de 2026 será lançado oficialmente The Blood of Dawnwalker, o novo videojogo de RPG de ação desenvolvido pela Rebel Wolves, um estúdio formado por antigos membros da equipa responsável por The Witcher 3: Wild Hunt, que se estreia em PC, PlayStation 5 e Xbox Series X/S com uma proposta ambientada numa Europa medieval dominada pela peste, conflitos e uma ameaça sobrenatural. O projeto despertou especial interesse entre os fãs do género devido à trajetória dos seus criadores e a uma ambientação que combina elementos de fantasia sombria com uma história protagonizada por vampiros. A sua chegada representa um dos lançamentos de RPG mais aguardados para 2026. O jogo e as suas características Quando a noite cai A aventura coloca o jogador na Europa do século XIV, um período marcado por doenças, guerras e profundas tensões sociais. Neste contexto, surge Coen, um jovem cuja vida muda após se tornar um Dawnwalker, uma criatura que combina características humanas e vampíricas. A transformação terá consequências durante o jogo e estará ligada às habilidades disponíveis. O protagonista poderá enfrentar os seus inimigos através de armas convencionais, embora também conte com poderes vampíricos que proporcionarão novas possibilidades durante os combates. O ciclo entre o dia e a noite adquire uma importância especial, pois as capacidades sobrenaturais de Coen encontram diferentes condições dependendo do momento em que o jogador se encontra, por isso, avançar pelo cenário requer ter em conta mais do que os inimigos que surgem no caminho. O relógio também conta O mundo aberto de The Blood of Dawnwalker é concebido em torno de uma ideia que afeta diretamente a aventura: o tempo disponível. Coen terá de tentar cumprir os seus objetivos enquanto o relógio avança, uma circunstância que pode influenciar as decisões tomadas durante o jogo. Um dos seus principais objetivos será salvar a sua família, mas chegar a esse ponto dependerá das ações realizadas durante o percurso, uma vez que as decisões podem modificar determinados acontecimentos e oferecer diferentes possibilidades para avançar na história. Esta mecânica introduz uma pressão constante sobre a exploração. Dedicar tempo a descobrir novas zonas, completar determinadas situações ou seguir uma linha concreta pode significar deixar outras oportunidades para depois. Três caminhos para começar O lançamento terá diferentes edições. A Edição Standard incluirá apenas o jogo, enquanto outras versões adicionarão conteúdos físicos e digitais como Steelbook, mapa, banda desenhada, banda sonora, compêndio e uma figura de Coen no caso da edição de colecionador. No aspeto técnico, também haverá novidades relevantes para quem jogar em consola. The Blood of Dawnwalker incorporará desde o seu lançamento um modo de desempenho orientado para 60 FPS na PS5, PS5 Pro e Xbox Series X, além de opções configuradas para 30 e 40 FPS. O RPG da Rebel Wolves chegará assim às plataformas anunciadas com uma aventura medieval sobrenatural onde cada decisão oferece resultados que podem mudar o rumo dos acontecimentos, proporcionando uma verdadeira experiência que permite mergulhar na história, pois não se trata apenas de adiar decisões, mas de escolher prioridades com as quais cada jogador pode determinar o seu próprio caminho.
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Funko: a origem das figuras que revolucionaram ...
31 Aug 2026
Como é que uma pequena figura com uma cabeça enorme se tornou um fenómeno mundial? Os Funko passaram de uma ideia diferente no mundo do colecionismo a autênticos símbolos da...
31 Aug 2026
4 min
Funko: a origem das figuras que revolucionaram ...
A história por trás de um design que conquistou o mundo Quando uma pessoa vê uma figura com uma cabeça grande, com tendência ao cubismo, e um corpo pequeno, é muito provável que pense num Funko, estas figuras que se tornaram um ícone da cultura popular graças ao seu design simples e facilmente reconhecível.Ao contrário das figuras tradicionais, não procuram reproduzir fielmente uma personagem, mas sim captar a sua essência com um estilo próprio que hoje dá vida a milhares de personagens de filmes, séries, anime, banda desenhada, videojogos, música e muito mais. A origem dos Funko A história começou em 1998, quando o americano Mike Becker fundou a empresa Funko com a intenção de fabricar figuras inspiradas em personagens clássicas da cultura popular.O primeiro modelo foi Big Boy, a mascote de uma conhecida cadeia de restaurantes americana, embora aquela figura ainda não tivesse o aspeto que hoje associamos a um Funko, mas sim era um bobblehead, um boneco com a cabeça móvel que balançava através de uma mola. A grande mudança chegou em 2010, quando apareceu um novo conceito de figura com uma estética completamente diferente.A ideia era muito simples: criar personagens com uma cabeça muito maior que o corpo, olhos pretos muito simples e poucos traços faciais, de forma que qualquer pessoa pudesse reconhecê-los com apenas um olhar. O que caracteriza um Funko? Os Funko destacam-se pelas características já mencionadas: a sua cabeça desproporcionalmente grande, o seu corpo pequeno e traços faciais simples, onde o penteado, a roupa e os acessórios assumem todo o protagonismo.Graças a este design, conseguem representar personagens muito diferentes sem perder a sua essência, já que pequenos detalhes como uma espada, uns óculos ou um chapéu bastam para os reconhecer instantaneamente. Nem todos os Funko têm o mesmo design Embora muitas pessoas pensem que todos os Funko são iguais, a realidade é que existem diferentes estilos dentro da própria marca.Os mais conhecidos são os de cabeça muito grande e quase quadrada, que se tornaram a imagem mais representativa da Funko, no entanto, também existem figuras com uma cabeça um pouco mais arredondada, modelos de maior tamanho, versões em miniatura e até figuras com proporções ligeiramente mais equilibradas, embora sempre mantendo esse estilo caricaturesco que caracteriza a marca. Além disso, algumas figuras incorporam bases especiais, cenários, veículos, efeitos luminosos ou acabamentos metálicos que as diferenciam do design padrão. O que faz com que um Funko tenha mais valor? Nem todas as figuras têm a mesma importância. Existem vários fatores que podem aumentar o seu valor com o passar do tempo.Um dos principais é o número de unidades fabricadas. Quanto mais limitada for uma edição, mais difícil será encontrá-la.Também influencia o facto de uma figura deixar de ser produzida, já que a sua disponibilidade diminui. A personagem representada é outro fator que se revela determinante. Os protagonistas de franquias muito conhecidas, personagens emblemáticas ou versões especiais costumam despertar um maior interesse. A tudo isto soma-se o estado de conservação, a presença da caixa original e, por vezes, pequenos erros de fabrico que tornam uma figura numa peça pouco comum. Marcas de figuras Funko Embora muitas pessoas utilizem a palavra Funko para se referir a qualquer figura deste estilo, na realidade a empresa desenvolveu distintas linhas com características próprias.A mais conhecida é Funko Pop!, que popularizou o design de cabeça grande, corpo pequeno e traços minimalistas que hoje identifica a marca em todo o mundo. Com o passar dos anos também apareceram outras linhas como Funko Vinyl SODA, com um estilo inspirado nos antigos bonecos de cabeça móvel; Bitty Pop!, versões em miniatura do design clássico; Funko Gold, dedicada principalmente a desportistas e músicos com proporções mais realistas; e Funko Mystery Minis, pequenas figuras surpresa com um acabamento mais caricaturesco. Um design convertido num ícone Poucas figuras conseguiram criar uma identidade visual tão reconhecível como os Funko. Basta ver uma silhueta de cabeça desproporcionada, olhos ovais e corpo pequeno para identificar imediatamente este tipo de figuras.Essa simplicidade, unida à capacidade de adaptar praticamente qualquer personagem a um mesmo estilo, explica por que os Funko passaram de ser uma ideia diferente a tornarem-se num autêntico ícone da cultura popular, conseguindo resumir a personalidade de cada personagem numa figura que se reconhece instantaneamente.
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