América
Conocimientos Astronómicos de los Mayas: Predicciones, Cálculos y Significados
Observación sistemática del cielo La civilización maya, que floreció entre aproximadamente el año 2000 a.C. y el sig...
Artículos de actualidad
El Juego del Calamar: Más que sólo un juego mortal
25 Feb 2025
Un breve recorrido por las dos temporadas existentes de El Juego del Calamar y lo que podéis esperar de su temporada final.¿Vosotros ya lo habéis visto?
25 Feb 2025
5 min
El Juego del Calamar: Más que sólo un juego mortal
El juego del calamar es una aclamada serie surcoreana que ha cautivado al mundo con su audaz propuesta: una combinación de drama, acción, tensión y expectativa que no solo entretiene, sino que expone los peores lados de la sociedad y las personas de forma cruda y desgarradora.Con dos temporadas hasta la fecha, esta producción ha revolucionado el género, destacando por su capacidad de explorar emociones fundamentales como el miedo, la esperanza y el instinto de supervivencia. Primera Temporada: Muerte en Rosa y Verde Esta temporada introduce a la idea general sobre “El Juego del Calamar”, donde cientos de personas con graves necesidades económicas son invitadas a participar en una competencia usando como incentivo una irresistible recompensa de 45.600 millones de wones. Esta competencia presenta una serie de juegos infantiles como consigna, sin embargo, pronto descubren que perder significa morir. A través de pruebas como "luz roja-luz verde", tira y afloja, y el infaltable juego del calamar, los participantes enfrentan tanto al peligro mortal, como a sus propias emociones y la inevitable formación de lazos con sus contrincantes y compañeros. Los protagonistas, compuestos por el carismático Seong Gi-Hun, la reservada Sae-Byeok, el astuto Sang-Woo, el bondadoso anciano Il-Nam, el inocente Ali Abdul, la introvertida Ji-Yeong y la molesta Han Mi-Nyeo, muestran una gama de valores y moralidades sumamente distintas. Entre alianzas y traiciones, cada personaje revela su verdadera esencia al enfrentarse a la muerte y la codicia. La serie combina tensión y emoción, dejando al espectador alerta, mientras reflexiona sobre temas como la avaricia, empatía y moralidad en circunstancias extremas. A su vez, conocemos más sobre la historia y el pasado de los personajes, así como sus motivaciones y sueños, pudiendo empatizar con muchos, quienes logran ganarse el corazón de la audiencia, incluso sabiendo que nada garantiza su supervivencia. Y, por otro lado, se encuentra el Agente Hwang Jun-Ho, quien busca encontrar a su hermano, y acabar, en el proceso, con este juego, descubriendo la verdad tras él, confiriendo un toque casi de investigación policial a la propia serie. El director Hwang Dong-Hyuk debutó en la televisión con una propuesta visualmente impecable. Desde los coloridos escenarios que contrastan con la violencia brutal hasta el simbolismo de las máscaras y monos de los trabajadores del juego, la primera temporada es tanto un espectáculo visual como una invitación abierta a la reflexión. Segunda Temporada: Venganza y Nuevos Retos Tres años después, El juego del calamar regresa con su segunda temporada ampliando el universo de la serie.Esta entrega profundiza aún más en las conexiones humanas y presenta subtramas intrigantes.Por un lado tenemos a Seong Gi-Hun, quién consumido por el deseo de desmantelar la organización, decide infiltrarse en el juego, y por otro, está la búsqueda del policía Hwang Jun-Ho para encontrar la isla. Además, se muestra el vínculo emocional entre una trabajadora del juego y un participante, y se brinda una perspectiva más amplia sobre cómo han sido reclutados los trabajadores y qué motivaciones podrían tener para participar en un “evento” como ese... La temporada introduce nuevos juegos tradicionales coreanos, como el gong-gi y el jegi, que aportan frescura y complejidad a las pruebas. Por otro lado, nos presenta un variado repertorio de nuevos personajes, entre los que destacan rostros conocidos en Asia como Yim Si-Wan y T.O.P., quienes enriquecen la narrativa con sus interpretaciones, pese a la gran controversia que ha generado este último, sobre todo, en Corea.Gi-Hun, interpretado magistralmente por Lee Jung-Jae, se enfrenta a dilemas éticos en la lucha por salvar a sus compañeros, mientras su antagonista adopta un papel más activo, aumentando la tensión entre ambos. Por otro lado, tras el cambio de liderazgo, el juego parece haber perdido gran parte de su propósito inicial, volcándose aún más a la obtención de ganancias mediante otras actividades ilícitas, y brindando menos oportunidades a los participantes para poder retirarse, aumentando la tensión entre diferentes bandos, dentro y fuera de los jugadores. Tercera Temporada: Lo que está por venir Con todas las tramas iniciadas en la segunda temporada aún abiertas, la tercera promete ser el clímax definitivo de esta épica historia.Prevista para 2025, según lo comentado, dará comienzo el 27 de junio.El feroz enfrentamiento entre Gi-Hun y la organización llegará a su punto álgido, mientras se exploran las consecuencias del sistema despiadado que convierte vidas humanas en entretenimiento y mercancía para un selecto grupo de inversores ricos. Hay muchos aspectos en los que se ha especulado y discutido entre los fans, aunque no han salido detalles concretos aún. Entre lo que se espera y se debate sobre esta temporada encontramos: La Continuación de la Trama. Muchos fanáticos esperan que explore más a fondo el contexto y los orígenes de los juegos, así como el trasfondo de la organización que los maneja.Introducción de Nuevos Personajes. Es probable que la próxima temporada introduzca nuevos personajes, lo que podría agregar una capa de complejidad a la narrativa.Desarrollo de Personajes Existentes. Personajes que fueron importantes en las temporadas anteriores podrían tener arcos narrativos más desarrollados.Temas Sociales. La serie ha sido conocida por su crítica a la sociedad y la desigualdad económica. Es de esperar que la tercera temporada continúe explorando estos temas relevantes. Además, se han realizado muchas especulaciones sobre los nuevos juegos que podrían estar por venir. Entre ellos, los más nombrados son: Las barras de mono, el Ajedrez/Damas Humano, el Juego de Saltar la Cuerda, DongDong o el Problema del Tranvía. Podemos decir que El Juego del Calamar no es solo una serie de supervivencia; es un reflejo de las luchas sociales, emocionales y morales que enfrentan las personas en situaciones extremas. Su mezcla de crítica social, tensión y exploración de la humanidad la convierte en una experiencia imperdible, que va más allá de la violencia que se podría observar superficialmente. ¿Vosotros ya la habéis visto? ¿Estáis esperando la tercera temporada?¿O aún no os decidís a darle una oportunidad a esta historia que, seguro, os sacará más de una lágrima a muchos de vosotros? Nuestra colección
Leer Más
Curiosidades detrás de "The Last of Us"
18 Feb 2025
Toda producción es diferente, y ninguna está exenta de algún momento, situación, hecho o detalle curioso. The Last of Us no es la excepción. Desde detalles de la producción hasta...
18 Feb 2025
5 min
Curiosidades detrás de "The Last of Us"
Detrás de esta impactante historia y su éxito, hay un sinfín de curiosidades que hacen a la experiencia aún más fascinante. Desde los secretos de su producción hasta las inspiraciones que dieron forma a este universo, desde la realidad a la ciencia ficción. Aquí os invito a descubrir algunas de esas curiosidades que quizá no conocíais. Libros y películas inspiradoras Los paisajes postapocalípticos del juego y la serie están influenciados por el libro El mundo sin nosotros de Alan Weisman, que imagina cómo la naturaleza reclamaría la Tierra si los humanos desaparecieran. Otras inspiraciones fueron películas como 28 días después, Valor de ley, The Road y la serie The Walking Dead. Inspiraciones reales detrás del apocalipsis El hongo Cordyceps, que infecta humanos convirtiéndolos en criaturas violentas, está inspirado en uno real que afecta insectos alterando su comportamiento, controlándolos y causándoles la muerte. Druckmann y su equipo se preguntaron qué pasaría si evolucionara para infectar humanos y añadieron el impacto del calentamiento global como detonante, para hacer más plausible esta mutación. Además, se inspiraron en epidemias históricas como la poliomielitis para reflejar cómo las pandemias provocan miedo, militarización y colapso social. Película vs serie Naughty Dog consideró adaptarla como película, pero como Druckmann explicó, el enfoque cinematográfico no funcionaría. La profundidad emocional y el desarrollo pausado de los personajes, que son el alma de la obra, no encajaban en un largometraje.El proyecto fue descartado, tomándose la decisión clave de realizar una serie para capturar la esencia del videojuego, permitiendo explorar la historia en profundidad y respetando su ritmo. Detalles replicados del videojuego a la serie Uno de los mayores logros fue su fidelidad al videojuego. Los fans quedaron encantados con la recreación de escenas, diálogos y objetos icónicos del material original, así que si sois fan de los juegos probablemente lo habéis notado, pero, si no, aquí os dejo algunos de los más destacados:· La recreación exacta del caos inicial en Texas.· La primera conversación entre Joel y Ellie, con el mismo guión que en el videojuego.· La presencia del icónico cuchillo de Ellie.· El vestuario, fiel a los diseños del videojuego.Esos detalles no solo honraron la obra original, sino que mostraron un profundo compromiso con los fans. Escenarios efímeros Con un presupuesto récord, lograron recrear los paisajes devastados y la atmósfera opresiva del videojuego, y, para hacerlo más realista, hicieron enormes escenarios apocalípticos que solo fueron utilizados una vez, como la zona de cuarentena, donde solo se desarrolló un episodio, o el interior del Capitolio. El más destacado fue utilizado en el episodio dos, donde un personaje aparece en el vestíbulo de un hotel inundado con el agua a la cintura, escena que dura apenas un minuto, aproximadamente. Campo de entrenamiento para infectados Se contrató a un grupo de especialistas para enseñar a los extras a comportarse como infectados. Las lecciones iban desde emitir sonidos guturales a caminar con movimientos extraños. De esporas a mordiscos En el videojuego, el hongo se propagaba por esporas en el aire, obligando a usar máscaras de gas para protegerse. En la serie se descartó esta idea, ya que habría limitado las actuaciones de los actores y restado impacto emocional a las escenas. En ella se transmite a través de mordiscos, haciendo las interacciones con los infectados más cercanas y aterradoras. Un accidente que quedó en el montaje Durante una escena en que Joel debía cargar a Ellie, el actor tropezó inesperadamente con un objeto del set. Aunque el equipo detuvo la grabación para asegurarse de que ambos estuvieran bien, pensaron que el tropiezo añadía vulnerabilidad y realismo a la escena, por lo que decidieron dejarlo en la edición final. El frío extremo del rodaje La mayor parte de la serie se filmó en Canadá, siendo la producción televisiva más grande en la historia de ese país. Allí el equipo enfrentó temperaturas bajo cero durante varias escenas. Pascal confesó que hubo momentos en que el frío era tan intenso que se le dificultaba hablar, pero estas condiciones ayudaron a reflejar la atmósfera sombría y desoladora del mundo de The Last of Us. El misterio de la Jirafa A pesar de ser completamente real, por alguna razón, la jirafa que aparece en el último episodio parecía generada por computadora, al igual que el fondo postapocaliptico. El más peligroso El infectado más temido y peligroso del videojuego en la serie apenas se podía mover por el traje, lo hacía de forma muy particular, entrecortada, como si fueran una marioneta del parásito. Además, era tan caluroso que tenían que alcanzarle agua al actor constantemente para que no se desmayase. ¿Los actores jugaron al videojuego? Pascal y Ramsey enfrentaron el desafío de interpretar a personajes muy queridos por los fans y cada uno tomó un enfoque diferente en su preparación:o Pedro Pascal (Joel), intentó jugar al videojuego para familiarizarse con su personaje, pero admitió que “no se le daba especialmente bien”. Así, optó por observar atentamente jugar a su sobrino, estudiando los gestos, voz y personalidad de Joel para capturar su esencia. Comentó que no quería imitarlo, pero sí transmitir la misma carga emocional y dureza que lo definían.o Bella Ramsey (Ellie), Confesó no haberlo jugado, pero investigó el material del juego y se apoyó en las guías narrativas proporcionadas por los creadores de la serie para construir una versión fresca y natural de Ellie. El lazo de Joel y Ellie La relación entre los protagonistas es el corazón de la historia, y parte de su autenticidad proviene de las experiencias personales de Druckmann. Él confesó que la relación con su hija fue una gran inspiración para su dinámica, especialmente en el sentir de Joel. Reconociendo el éxito Ya la primera temporada de la serie logró destacar entre la crítica especializada, obteniendo 24 nominaciones a los Premios Emmy. Entre ellas la de Keivonn Woodard, (Sam), quién, con 10 años, se convirtió en el actor sordo más joven nominado en la categoría Mejor Actor Invitado en una Serie Dramática.
Leer Más
The Last of Us: Del Videojuego a la Serie que c...
28 Jan 2025
Un pequeño recorrido en la historia de este juego que lleva a su adaptación a serie, mezclando la fidelidad con el toque que toda adaptación demanda.Un juego que ha procurado...
28 Jan 2025
5 min
The Last of Us: Del Videojuego a la Serie que c...
Ambientada en un mundo donde la supervivencia implica constante lucha y la humanidad se enfrenta a sus propios límites, The Last of Us nos muestra cómo el amor y sacrificio pueden dar sentido incluso al mayor de los horrores. Lo que comenzó como un videojuego revolucionario para PlayStation en 2013, desarrollado por Naughty Dog, se ha convertido en una de las historias más impactantes y aclamada en la actualidad. Con su exitosa adaptación a serie en 2023, no solo ha conquistado a millones de jugadores, sino que ha logrado emocionar a nuevos espectadores.Este fenómeno, ha marcado un antes y un después en la forma en que los videojuegos y la televisión pueden contar historias. La combinación de personajes inolvidables, un mundo postapocalíptico cautivador y un enfoque humano y emotivo ha convertido a esta serie en una obra fascinante. El particular camino de la adaptación La historia de Joel y Ellie estuvo prevista para cine antes de convertirse en una serie de televisión, sin embargo, como explicó Neil Druckmann, director creativo del videojuego y uno de los responsables de la adaptación, el formato cinematográfico no haría justicia a la complejidad y profundidad de la historia. La película perdería lo que hace especial al juego: su humanidad, narrativa pausada y momentos criticos entre personajes. Así que el proyecto cinematográfico fue descartado y HBO tomó las riendas para convertirlo en una serie. Estrenada el 16 de enero de 2023, con 9 episodios, cautivó a la audiencia desde el comienzo, logrando el segundo mejor estreno de HBO en 13 años, solo detrás de House of the Dragon. Desde el prólogo, ambientado en 1968, dónde dos científicos discuten sobre las amenazas que los hongos podrían representar si el calentamiento global les permitiera adaptarse a los humanos, se establece un tono inquietante y plausible, que resuena profundamente con el contexto actual. Llegando hasta el inicio del caos en 2003, estableciendo y manteniendo un tono oscuro y realista. Desarrollando la trama en un futuro donde la humanidad ha sido diezmada por una pandemia provocada por el hongo Cordyceps, (inspirado en un parásito real que afecta a insectos), convirtiéndolos en criaturas violentas y caníbales. Un mundo en ruinas, donde la civilización moderna ha colapsado y los supervivientes se agrupan en zonas de cuarentena militarizadas, asentamientos independientes o grupos nómadas. La serie captura a la perfección ese entorno, desde los paisajes desolados y ciudades en ruinas hasta los infectados, cuya presencia es tanto física como simbólica.Por otro lado, en el enfoque central de la historia, se encuentra la relación entre Joel y Ellie, dos personajes con un vínculo casi de padre e hija, que encarnan la lucha por la supervivencia y la necesidad de conexión humana en un mundo donde la esperanza parece haberse desvanecido. Su evolución a lo largo de la serie y el videojuego plantea preguntas sobre hasta dónde estamos dispuestos a llegar por aquellos que amamos. El resultado de la primera temporada fue espectacular, con un presupuesto récord, no solo respetó la esencia del primer videojuego, cuya historia cubrió, replicando incluso diálogos y escenas icónicas, sino que expandió su mundo de manera significativa mientras introducían nuevas perspectivas y detalles que enriquecieron la trama. Podemos decir que momentos como el inicio del brote en Texas, el caos en la zona de cuarentena y el viaje a través de un Estados Unidos en ruinas fueron llevados a la pantalla con una fidelidad impresionante. Uno de los elementos más destacados según los fans, fue su capacidad para profundizar en personajes secundarios, como Bill y Frank, cuya historia de amor fue ampliamente elogiada por la crítica y el público. Además, la serie exploró temas como el sacrificio, la resiliencia y la moralidad en un mundo donde las líneas entre el bien y el mal son cada vez más borrosas. Su éxito fue rotundo, ganando ocho premios Emmy y convirtiéndose en una de las producciones más destacadas del año. Además, Keivonn Woodard, quien interpretó a “Sam”, fue nominado al Emmy como Mejor Actor Invitado, convirtiéndose en el actor sordo más joven en recibir este reconocimiento. Actualmente, la segunda temporada, basada en el videojuego The Last of Us Part II, de 7 capítulos, se estrenará en Abril de este año y promete llevar la historia a un territorio aún más oscuro y emocional, pero no menos esperado por los seguidores que ansían descubrir los hechos que están por acontecer, o desean explorar esta nueva forma en que serán relatados, en el caso de haberse inmerso ya en esta historia a través del juego.Ambientada cinco años después de la primera temporada, Ellie asumirá un papel central, explorando los traumas y conflictos morales que definieron al segundo videojuego, mientras Joel lidia con las consecuencias de sus decisiones pasadas, y el mundo sigue cuestionándose quiénes son los verdaderos monstruos: los infectados o los propios humanos. Craig Mazin, co-creador de la serie, ha insinuado que podría extenderse a una tercera o incluso cuarta temporada, dado el nivel de detalle y las rutas narrativas que desean explorar, lo que simplemente aumenta las expectativas de los fans aún más. The Last of Us no es solo un videojuego ni una serie; es un fenómeno cultural que ha marcado a una generación entera, desde su narrativa profundamente humana hasta su impecable producción, la franquicia nos invita a reflexionar sobre los límites de nuestra moralidad y la importancia de las conexiones humanas en los momentos más oscuros.Ya seas un fanático de los videojuegos o alguien que se ha enamorado de la historia a través de la serie, The Last of Us sigue demostrando que, incluso en un mundo roto, siempre hay esperanza, incluso en los momentos más oscuros, el amor y la conexión humana pueden ser nuestra mayor fortaleza... y también nuestra mayor debilidad. Porque al final, lo que nos hace humanos no es solo nuestra capacidad de sobrevivir, sino nuestra habilidad para cuidar de quienes amamos. (Podéis encontrar artículos de esta serie y juego y muchos más, aquí)
Leer Más
